~ Personalitatea zilei – Today’s Personality ~
Francisco Goya
Francisco José de Goya y Lucientes; 30 martie 1746, Fuendetodos, Aragón – 16 aprilie 1828, Bordeaux, France
Francisco Goya a fost un important pictor și creator de gravuri spaniol, ale cărui picturi, desene și gravuri au reflectat răsturnările istorice contemporane și au influențat importanți pictori din secolele XIX și XX. La un secol după Velázquez și cu un secol înainte de Picasso, Goya este punct de referință pentru două veacuri de pictură spaniolă.
Și-a început studiile la Zaragoza cu un artist local, José Luzán y Martínez, iar mai târziu a fost elev, la Madrid, al pictorului de curte Francisco Bayeu, cu a cărui soră s-a căsătorit în 1773.
A plecat în Italia pentru a-și continua studiile, ajungând la Roma în 1771. În același an s-a întors la Zaragoza, unde a obținut prima sa comandă importantă: fresce în catedrală, pe care a executat-o la intervale de timp în următorii 10 ani. Acestea și alte picturi religioase timpurii realizate în Zaragoza sunt în stilul baroc-rococo, actuale în Spania de atunci și influențate în special de marele pictor venețian Giovanni Battista Tiepolo, care și-a petrecut ultimii ani ai vieții la Madrid, unde fusese invitat să picteze tavanele palatului regal.
Ani de-a rândul, între 1775 – 1792, Goya a fost artistul curții regale, la fel ca mulți alți pictori ai secolului al XVIII-lea. Cariera sa a început când a pictat primul dintr-o serie de peste 60 de desene (picturi pregătitoare) pentru Fabrica Regală de Tapiserii Santa Bárbara. Aceste picturi, cu scene ale vieții contemporane, ale distracțiilor aristocratice și populare, au fost executate sub conducerea artistului german Anton Raphael Mengs, mare exponent al neoclasicismului care, după moartea lui Tiepolo, devenise dictator incontestabil al artei la curtea spaniolă.
În 1780 Goya a fost ales membru al Academiei Regale din San Fernando, Madrid, piesa sa de admitere fiind un Hristos pe cruce. În 1785 a fost numit director adjunct la secția de pictură a Academiei, iar în anul următor pictor al regelui Carol al III-lea. Acestui deceniu aparțin cele mai vechi portrete cunoscute ale oficialilor de curte și ale membrilor aristocrației, pe care i-a reprezentat în ipostaze convenționale din secolul al XVIII-lea. A fost numit director al Academiei în 1795 (dar a demisionat doi ani mai târziu din motive de sănătate) și primul pictor de curte în 1799, devenind cel mai de succes și la modă artist din Spania.
Ar fi rămas probabil creator al unei picturi liniștite, echilibrate, dacă nu s-ar fi îmbolnăvit. După o boală din 1792 care l-a lăsat permanent surd, arta sa a început să capete un nou caracter, care a dat expresie liberă observațiilor ochiului său cercetător și minții sale critice și noii sale facultăți de imaginație dezvoltate. Surzenia l-a izolat de lume și l-a eliberat de convenția picturii oficiale. La aproape cincizeci de ani, Goya a pornit într-o incursiune în străfundurile misterioase și zbuciumate ale sufletului omenesc. Ochiul lui sarcastic, demascator, nu ierta pe nimeni!
Mai târziu în viață se spune că a recunoscut trei maeștri: Velázquez, Rembrandt și, mai ales, natura. Gravurile lui Rembrandt au fost, fără îndoială, o sursă de inspirație pentru desenele și gravurile sale ulterioare, în timp ce picturile lui Velázquez l-au îndreptat către studiul naturii și l-au învățat limbajul realismului.
În Los caprichos, o serie de 80 de gravuri publicate în 1799, el a atacat abuzurile politice, sociale și religioase, adoptând imaginea populară a caricaturii, pe care a îmbogățit-o cu calități extrem de originale ale invenției. În ciuda limbajului voalat al desenelor și legendelor și a anunțului lui Goya că temele sale provin din „extravaganțele și nebuniile comune întregii societăți”, acestea au fost probabil recunoscute ca referințe la persoane cunoscute și au fost retrase de la vânzare după câteva zile. Mai târziu, se pare că a fost amenințat de Inchiziție, iar în 1803 i-a prezentat regelui plăcile cu Los caprichos în schimbul unei pensii pentru fiul său.
În 1824 a mers în Franța; după ce a vizitat Parisul s-a stabilit la Bordeaux, unde a rămas, cu excepția unei scurte călătorii la Madrid, până la moartea sa. Acolo, în ciuda bătrâneții și a infirmității, a continuat să-și consemneze impresiile despre lumea din jurul său în picturi, desene și noua tehnică de litografie, pe care începuse să o folosească în Spania. Ultimele sale picturi includ portrete ale prietenilor din exil: Don Juan Bautista de Muguiro, Leandro Fernández de Moratín și Don José Pío de Molina.
Mai mult: Francisco Goya [Wikipedia]
***** [In English] *****
Francisco Goya
(30 March 1746, Fuendetodos, Aragón – 16 April 1828, Bordeaux, France)
Francisco José de Goya y Lucientes was a Spanish artist whose paintings, drawings, and engravings reflected contemporary historical upheavals and influenced important 19th and 20th century painters. The series of etchings The Disasters of War (1810–1814) records the horrors of the Napoleonic invasion. His masterpieces in painting include The Naked Maja, The Clothed Maja (c. 1800–1805), and The 3rd of May 1808: The Execution of the Defenders of Madrid (1814).
Goya was a court painter to the Spanish Crown, regarded both as „the last of the Old Masters and the first of the Moderns”.
In 1771 in Zaragoza, he obtained his first important commission for frescoes in the cathedral, which he executed at intervals during the next 10 years. These and other early religious paintings made in Zaragoza are in the Baroque-Rococo style then current in Spain.
Though there is little evidence for the legends of Goya’s rebellious character and violent actions, he was undoubtedly a revolutionary artist. His enormous and varied production of paintings, drawings, and engravings, relating to nearly every aspect of contemporary life, reflects the period of political and social upheavals in which he lived. He had no immediate followers, but his many original achievements profoundly impressed later 19th-century French artists – Eugène Delacroix was one of his great admirers – who were the leaders of new European movements, from Romanticism and Realism to Impressionism; and his works continued to be admired and studied by the Expressionists and Surrealists in the 20th and 21st centuries
More on: Francisco Goya [Wikipedia]
Source photos: http://en.wikipedia.org/wiki/Francisco_Goya
*****
#FranciscoGoya #personalitateazilei #todayspersonality
0 comentarii la „Francisco Goya”